Gestalten mit Licht und Schatten

Das wichtigste Mittel zu wirkungsvollen Bildern zu kommen, ist gutes Licht. Ob düster, strahlend oder heiter: Durch das richtige Licht lassen sich ganz unterschiedliche Bildstimmungen und Bildaussagen erzeugen. Der Blick des Betrachters lässt sich führen und Plastizität und Textur der Bildgegenstände hängen vom Licht ab.

Ziel des Praxisworkshops ist, die Wirkung der wichtigsten Lichtarten zu kennen und sie bei Tageslicht nutzen oder mit Kunstlicht selbst herstellen zu können. Dazu werden Bildbeispiele besprochen, aber vor allem arbeitet die Gruppe praktisch im Studio.
Der Workshop zeigt hierzu den Einsatz von Studiolicht, Filtern, Aufhellern und anderem Zubehör am Beispiel Porträtfotografie. Er vermittelt auch Ideen zur Komposition (Tiefenschärfe, Bildaufteilung, Silhouetten, Ausleuchtung des Hintergrunds) und zur guten Regie.

Die gezeigten Methoden der Lichtnutzung sind dann problemlos bei Tageslicht und Mischlicht anwendbar und auf andere Motive wie Stillleben, Landschafts- und Architekturaufnahmen oder auf Interieurs übertragbar.

Zu diesem Kurs ist das Buch "Gestalten mit Licht und Schatten" des Dozenten Oliver Rausch im dpunkt.verlag erschienen.




Kurzzusammenfassung:

- Wie hängt die Emotionalität eines Bildes vom Licht ab?
- Wie hängt die Bildaussage vom Licht ab?
- Wie wird der Blick des Betrachters durch Licht geführt?
- Die Hauptlichtarten: Hochfrontales-, Rembrandt- und Seitenlicht
- Das Gegenlicht als Stimmungsverstärkung nutzen
- Das Gegenlicht für gesteigerte Silhouettenwirkung nutzen
- Plastizität, Strukturwiedergabe gezielt beeinflussen
- Die Glanzlichter im Griff behalten
- Aufhellung für durchgezeichnete Bilder kreativ eingesetzt
- Die Lichttheorie bei Landschaften, Architektur, Stilleben
- Die Lichttheorie bei Kunst- und Tageslicht
- Viel praktische Arbeit mit Licht im Studio
- Ausführliche Bildanalysen der Entstanden Arbeiten



Start am 7.11.2016
3 Treffen von 10:00 - 17:00 Uhr
jeweils Montags

20 Stunden für insgesamt 249€



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